jamal moss aka hieroglyphic being veršffentlicht sein lang erwartetes soloalbum the disco s of imhotep- auf technicolour/ninja tune! jamal moss hat sich einen einwandfreien ruf als produzent sowie als live-performer von hypnotisierendem, experimentellem elektro und free jazz aufgebaut, der in seiner heimat chicago und seinen beziehungen zur schšpferischen underground club-szene wurzelt. inspiriert durch ron trent, dj rush und ron hardy, wurde jamal moss von den visionŠren und produzenten steve poindexter und adonis ausgebildet. diese brachten ihm die drum machines nŠher, die das rŸckgrat der bewegung waren und ihn zu seinen frŸhen streifzŸgen durch die musikproduktion ermutigten. seitdem veršffentlicht er flei§ig Ÿber sein eigenes label mathematics recordings sowie labels wie rvng intl. und soul jazz / sotu. seine stellung, als unverwechselbare, kreative kraft, verfestigte moss auch durch seine zusammenarbeit mit marshall allen von sun ra arkestra und noleian reusse (als africans with mainframes). unverwechselbar ist auch seine art, musik zu machen: er vereint seine antike herkunft und musikalische dna mit einer leidenschaft zum experimentieren, erschaffen und setzt musik als heilmittel ein.

erstklassige mix-cd des britischen djs darius syrossian, resident im space ibiza, gewinner des dj mag -best of british award-, mit releases auf labels wie area remote, off recordings, viva music und hot creations. mit 3 cdj-mixdecks, 2 technics-plattenspielern und einem mixer schŸttelt syrossian zwei grandiose sets aus dem €rmel, einmal live im club aufgenommen, einmal im studio gemixt. beide mit top-tracklistings feat. tim deluxe, laurent garnier, francesco tristano, dj t., deetron, larry heard, jimpster, burnski, ian pooley, u.v.a.

celebrating grupo x s acclaimed output from the last 15 years, the album brings together a mix of hip-swaying, foot stomping, sun-kissed latin and soul, with soaring vocals, driving percussion, heavy horns, tight arrangements and virtuoso performances all round. remastered dance floor fillers, such as brand new love, x-perience and reach, combine with chilled, head-nodding grooves, including jonny s bugalu, get through to you and won t you stay. also included are two brand new tracks featuring lisa millett - the latin r&b stomper share it out plus the soulful, salsa-tinged waiting. additional lead vocals are provided by the outstanding talents of jazz singer julie dexter and venezuelan salsa star carlos pe–a. released just in time for the summer months, this is destined to be the soundtrack to a thousand bbqs and garden parties.

after the hip hop after all tour, guts confirms in an idea more than this in the back of his head to make an album where the proportions 80% samples and programming / live 20% would be reversed. ok! an album to push further his musical exploration, go to the electro-funk, afro-disco, space jazz. add choir here, the talkbox there, play a monstrous bassline, a fiery sax solo instruments or let slip only several minutes: guts did nothing forbidden, opened the doors of the studio, broke the unlocked windows and vents so that no breath or vibration is left out.

mcde shares some of his most prized gems on this compilation that kicks of the limited dekmantel * selectors* series. check!mcde shares some of his most prized gems on this compilation that kicks of the limited dekmantel selectors series. check! please note, this cd version has an alternate version of house of jazz - hold your head up.

under the sun ist ein album, das auf den einsichten und erfahrungen aus einem vierteljahrhundert basiert, in dem pritchard die wichtigsten subkulturen und szenen der elektronischen musikwelt miterlebt, geprŠgt und vorangetrieben hat, das auf freundschaften und kollaborationen mit musikern verschiedener generationen basiert sowie auf jahrelanger, intensiver studioarbeit unter rekordverdŠchtig vielen kŸnstlernamen. es sind persšnliche erinnerungen, entfernte echos einer echten oder imaginierten vergangenheit, die in melodien zwischen jazz, folk und elektronischer musik aufleuchten, durchschimmern in einem stetigen musikalischen strom zwischen kontrolliertem reizentzug und emotionaler introspektion. an den aufnahmen beteiligten sich thom yorke (radiohead), die us-folk singer/songwriterin linda perhacs, beans vom antipop-consortium, sowie der britische produzent bibio

juan atkins and moritz von oswald Ð the two indispensable protagonists of the electric garden Ð plug back into the wilderness. transport Ð the new full length effort of the borderland collaborative project Ð brings together a new set of studio-refined sequences aimed at colonizing some of the dark energy that pulsates through those areas that are thoroughly electrified, even if not Ôon the gridÕ.
the detroit-berlin axis triangulates to a third point which, like the atomic particle that lives in two places at once, flickers between a form of techno-charged ambience and a futuristic club-jazz which cannot be broken down into constitutive parts. borderland remains caught in a state of enraptured stillness, invisibly moving between every imagined future for electronic sound making. the result: a font from which springs serene and exhilarating musical ideas that vibrate with refined energy for sixty seconds in every minute.

mid march will see wareika release the magic number lp via visionquest, comprising nine original compositions from the trio. across the magic number lp wareika carve out a coherent yet meandrous collection of tracks to form the project, all encompassing the trios unique and forward thinking style. title tracks the magic number part one and two radiantly display the groups musicality and production prowess via melodious piano progressions and jazz-tinged bass, while psychedelia infused cuts like song of wareika, bolero and my guitar show a further distinctive charm in their output. things do look to the dance floor across the album as well with compositions like finding essence, protect me from what i want and planet jason laying down intricately programmed 4/4 rhythms, hypnotic synth works and rumbling bass drones throughout, brilliantly showcasing wareikas diverse and beguiling production style.

das sich selbst und jeden floor antreibende aufeinanderhetzen von genres wie disco, funk, punk- und indierock ist nur eine von ihren disziplinen. ok, man darf es paradedisziplin nennen, immerhin ist das bandgefŸge aus tomas barfod, dem drummer mit dj/producer-expertise, sŠnger/bassist tomas hoffding, der als bon homme eher in den subtileren gefilden des dance-pop zuhause ist und jeppe kjellberg, der die vergangenheit als jazz-gitarrist bereits mit seinem zappa-schnurri highlighted, ein genre-Ÿbergreifender thinktank. andererseits gibt es einen wesentlichen grund, warum whomadewho, anders als geistesverwandte acts wie the rapture, lcd soundsystem oder radio 4, die so genannten nullerjahre Ÿberlebt haben. es ist ihre unbedingte neugier gegenŸber kontemporŠren clubsounds und ihr ansatz, einem eigenen song oft auch die funktionalitŠt des clubtracks einzuarbeiten.

among eduardo de la calles expansive output of some sixty releases over the past half decade and aside from releases on his own analog solutions imprint, and the like of nonplus, cadenza and semetica - is a serie of four e.p. for mental groove, collected under the analog grooves banner. started in 2012, it focuses on a more experimental and meditative approach to techno, one suffused with jazz sensibilities and cosmic mindset. brian kolada, resident advisor (full article) ... this is the cd version of this 6x 12 inch vinyl edition... cd comes with 9 tracks

classic disco tracks, reworked with love by joey negro.

ever since first appearing on bristol s black acre imprint back in 2009, kwesi darko s blue daisy project has been hard to pin down. 2011 debut album the sunday gift was a triumph of woozy downtempo fusion, with bustling bass music influences rubbing shoulders with folksy elements, ambient, trip-hop and experimental electronica. following black acre s demise, darko now finds himself on r&s, a label willing to let him follow his unique path. as a result, sophomore album darker than blue is an even more adventurous and enjoyable set than its predecessor, with darko adding modern classical, beat poetry and hazy jazz influences to his already heady musical brew.

nice price deal !!! concealed sounds are very proud to announce martinez fourth studio album, -o-pen-. it has been about four years since he released his -paradigm shift- on moon harbour, and during this time he been busy experimenting in his studio to come up with a very mature sound rooted in the musical output we ve seen lately on his 12- releases for concealed sounds as well as other labels. on -o-pen- the focus is not to make any concept around the tracks or the album itself, but just to have ten full compositions that each have their individuality and not necessarily is the same genre or style. you ll hear more melodies again and instruments, as well as analogue drum machines and modular synths that creates the soundscape of this album. a very organic album, including all sounds from the usual house & techno to more dub, ambient and even jazz influences. we are very excited to release this piece of work. early support from: zip, ricardo villalobos, raresh, s.a.m. & sylphe.

derzeit existiert ein hype um den in manchester geborenen und in london ansässigen dj/produzenten sam shepherd. als dj legt er besten house, techno, soul und disco auf. als produzent elektronischer musik mit klassischer ausbildung beherrscht er die wunderbare kunst, eine äußerst organische fusion aus jazz, klassik, electronica, soul und brasilianischer musik zu kreieren, die er mit einem 11 bis 16 köpfigen ensemble auch so beeindruckend live vorführt, dass einem der atem stockt. zu seinen fans zählen four tet, theo parrish und kode 9. nach seinen aussagen kulminiert in seinem debütalbum elaenia alles, was er bislang musikalisch geleistet hat. jedes dj-set, das er spielte, jedes talent, das er produzierte und jede komposition, die er bislang schrieb, sind vorboten dieses werkes.

last dj-kicks of the year and its a banger from our man seth troxler.

the last 12 months have been a boon for fans of luke vibert, with the veteran cornishman delivering a killer acid album for hypercolour, and a slick, melodious set of disco-inspired jams under his kerrier district alias. here he returns to regular home planet mu with another typically entertaining set inspired by classic british electronic music. utilising his battery of vintage music-making machines, vibert giddily doffs a cap to early 90s intelligent techno, rave-era hardcore, bleep, chicago acid and braindance, occasionally veering off track via easy listening inspired future jazz, wagon christ style hip-hop head-nodders (the title track, which doffs a cap to a forgotten, mid-90s remix he did for ninja tune) and squidgy, synth-propelled mutant electrofunk.

das neue album der ephemerals, -chasin ghosts-, ist der nachfolger ihres erfolgreichen albumdebŸts -nothing is easy-, mit dem sie u.a. auf dem glastonbury festival, bestival und mostly jazz live performt haben. obwohl die band mit ihrer 7-mann-besetzung einer klassischen soul-band gerecht wird, haben sie auf -chasing ghosts- elemente aus jazz, rock und hip hop mit nachdenklichen, aber auch energiegeladenen texten kombiniert. ephemerals sind hierbei nie verlegen auch die dunklen themen anzusprechen, lassen dabei aber nie das licht aus den augen, ganz gleich ob sie Ÿber (verlorene) liebe, depression, weltpolitik oder philosophie reden. prŠsentiert wird das album mit shows in london, amsterdam, brŸssel, berlin und paris gefolgt von einer europatour im januar.

der kanadische produzent mathew jonson, der auch mit seinem label wagon repair musikgeschichte geschrieben hat, schneidet seine fabric-ausgabe komplett auf sich zu. er beginnt sehr technoid mit seinem bekanntesten projekt, cobblestone jazz, bringt eigene klassiker wie * decompression* in mehreren extended versions, fŠhrt fort mit den remixen fŸr subb-an und tobias. sowie mit seinem engsten kollaborateur the mole, droppt danach unveršffentlichtes material und beendet sein set stilvoll mit seinem acid-mix von inner citys * good life*.

die neue ausgabe der mixreihe -a little something radio- des manchesteraner deejays diesler bringt einen schwungvollen mix aus modernem disco, elektronischem soul und wundervollen balearic-sounds. 14 superbe tunes aus dem modern soul underground. diesler ist mit seinem partner simon ham auch resident-dj der stets ausverkauften partyreihe -you dig?- im soup kitchen club in manchester.

nils frahms late night tales sind eine hypnotische reise durch moderne und klassische komposition, experimentelle elektronik, jazz, dub-techno, filmmusik und soul, gleichsam verstörend wie betörend. viele der tracks, ausgesucht aus seiner reichhaltigen plattensammlung aus schellacks, 7 und lps, kassetten, minidiscs und wav/mp3s, wurden neu editiert und mit effekten versehen. dennoch wirkt die zusammenstellung niemals wie ein mixset, sondern entfaltet sich eher wie eine fluffige daunendecke Über das gemüt des zuhörers. wir begegnen solch unterschiedlichen künstlern wie miles davis, boards of canada und nina simone, während nils frahm selber eine neuinterpretation des john cale tracks 4:33 als exklusives cover beisteuert.

for fans of: - stone throw records - analog experimental sample based music - psychedelic rock - afro ancestral i may have no possessions, but here lies everything one needs this is alexandre francisco diaphras motto as governor of his own life. a multifaceted artist from guinea-bissau, based in lisbon: rapper, poet, edutainer & beatmaker, creating music based on improvisation in which he blends his psychedelic, black music, afro ancestral influences and love for the non-quantized beats in the same way as with experimental jazz, mixed contemporary and urban styles.

itÕs the season of the juiciest, sweetest fruit, of shorts, tank tops and thongs, the time of year when you look at life through a dark pair of sunglasses. summer is also the time of year when lovers of soul, disco, funk, bossa, jazz and other similar grooves get together to enjoy the sunny vibrations sampled by guts and mambo from the world over.

fŸr seine 500.000 einwohner hatte das nšrdlich von brasilien gelegene surinam schon immer eine lebhafte musikszene. obwohl international weitestgehend unbekannt, hat das kleine land einen starken einfluss auf die niederlande, wo viele surinamesen leben. das land ist fŸr den musikstil kaseko, der aus der traditionellen kawina musik entstanden ist, sowie seinen soul bekannt. aber auch pop, jazz und funk wurde gespielt. zwischen 1976 und 1983 wurde eine vielzahl an hochkarŠtigen soul, boogie, disco und funk-songs eingespielt, die auf der kindred spirits compilation surinam! boogie & disco funk from the surinamese dancefloor 76-83 versammelt waren. sumy war mit soul with milk vertreten

welcome back to the movielike resonating sound world of the 23s. already in 2008 the mysterious one-man band proofed with the album ÒboliviaÓ that they are trying to do another kind of music Ð something that isnÕt entertainment, something that isnÕt show, something that goes gently straight to your soul. now the producer from nord-rhine-westphalia did it again and tuned in the longplayer ÒflamingoÓ. anew he delivers a special kind of cinematic journey music that grooves opposite to his other, more rhythm based hypnotic dance productions. also as the 23s he produces pattern-based music, but it pursues a different intention: each listener should dive into a hallucinatory world of seen and unseen films that his inner eye creates unprejudiced. all ten tracks are romantic smooth operators. they put themselves in service of an artistic vision, in which the listener should get lost in music. the album can be seen as a love-letter to the movie scores of the french 70s cinema or the impressionistic sound arrangements you can hear in the early cinema of peter greenaway. with double bass heat, discreet piano melodies, levitating guitar chords, some gentle horns here and there and beats that recollect the warm jazz influenced soul of oldschool hip-hop the 23s generate a sublime get-down-deep instrumental journey. you can listen to it attentive. or you can just play it in the back while doing whatever you like to do. it is recommended to play ÒflamingoÓ in a decent amount of volume as all loungey tracks begin to live bigger and brighter with sound intensity. if you play it flashy you will experience an atmospheric sometimes light-flooded, sometimes foggy 40-minute electronic journey that offers open-minded souls to fill the room between the notes with their very own milky fancy. soon the album will be accompanied by a bunch of remixes tuned in and twisted by producers like giegling and white artists edward, christian s of the c—meme tribe, canadian producer the mole and the german post rock and electronic music band to rococo rot.

faszinierend, wie die unterschiedlichen production values von deep house, afrobeats, synthesizer-disco, smooth-jazz und neo-trance hier ineinandergreifen - mit diesem album ist padilla ganz auf der hšhe der zeit. groove (mai/juni 2015)

es hat eine weile gedauert, doch roisin murphy meldet sich nun endlich mit ihrem lang erwarteten, neuen album zurŸck. hairless toys, das erste solo-werk nach acht jahren, wurde vom unvergleichlichen eddie stevens produziert. hairless toys ist ein musikalisches abenteuer, und es vereint noch konsequenter und spannender eine breite palette verschiedenster genres wie house, country und jazz. auch textlich mangelt es murphy nicht an kreativitŠt und inspiration, so ist das neue werk so au§ergewšhnlich und vielseitig, wie die kŸnstlerin selbst.

amusiana is here to promote quirky, offbeat music through eclectic mixes that will surprise as well as entertain you. its run by steve rowlands whos previous collaborations and releases are as diverse as full moon scientist (a break beat/dub outfit signed to leftfields label hard hands and botchitt & scarper), pusmipulyu (a nu-jazz outfit with michael dog signed to interchill records) and melinda miel and marc almond (experimental torch songs on normal records) to name but a few.

cocoon recordings presents a new mix-compilation and it is number 49!!! more than that it is the 10th edition of the label-inhouse-compilation-series mixed by chris tietjen and last but not least it will be the final chapter of this ten years lasting journey.

seit Ÿber zehn jahren steht der britische dj matt tolfrey, nebenbei betreiber des leftroom-labels, an den decks des londoner fabric-clubs und stellt nun erstmals seine definition eines sexy und schwei§treibenden dancefloorsets auch in der gleichnamigen cd-reihe vor. dabei mixt er sich eigenwillig durch styles und jahrgŠnge, nur auf die ultimative funkiness achtend, was ihm hervorragend gelingt.

the trained pianist max loderbauer, together with ricardo villalobos, has just breezily launched the jazz sanctuary of the munich-based ecm records into the ether as re: ecm. on the new adventure he now logically again finds himself working with sanctuaries. for the tool he uses for creating worlds is the finest modular synthesizer in the world, the buchla 200

in between worlds - that is the name of the debut album from likeable artist satori alias djordje petrovic released on underyourskin records. the longplayer mirrors his serbian & south-african roots the 30 years old dutchman grew up with. with beautiful melancholy djordje creates a story about life and the love between worlds & cultures. satoris music is a riveting collage of electronica lounge pop, african jazz, hip hop and world music. a homage to the beauty of life.

eric porter douglass lp for pan is the labels fifth full-length album following contributions from james hoff, valerio tricoli, lee gamble and objekt. the new york artist has been putting out jazz, hip-hop and house-influenced records on deepblak

american intelligence is theo s long awaited follow up to sound sculptures vol 1 and its truly sensational. huge tip!!! on this album theo fuses jazz & soul music with electronic production, making this album sound both futuristic and grounded in the past at the same time. contributions come from marcellus pittman, ideeyah, duminie deporres, sass & ruby 6 tracks extra on the cd version

timeless, florian pellissier quintet journey through jazz from paris to new york. a rule of the game is to find the flavor of new yorkers groups from the 60s to mix with european musicians of the time. organic, inspired, it would take ten years of concerts and two albums to reach the goal: iches bleue promises to be a gateway album, a hidden passageway between eras, a scientific miracle. a sax, trumpet, piano, bass and drums, no artifice, a simple sound

alexia coley ist eine lady, die ihr ganzes leben auf das ausgerichtet hat, was sie jetzt im herbst 2014 prŠsentiert: drei single-veršffentlichungen einer limitierten 7- vinyl- edition brachte ihrer musik die aufmerksamkeit von medien wie bbc6 music, radio 2 und bbc london. nun ist ihr debŸtalbum aufgenommen, abgemischt und bereit zur veršffentlichung. ihre musik hat einen klassischen soul- und jazz-vibe, gleichzeitig retro und modern, aber mit den kanten und ecken einer lady, die im zeichen des modernen london in ladbroke grove aufwuchs. ihre songs sind zeitlos, aber immer verbunden mit leuten die erwachsen geworden sind und ihr leben im hier und jetzt leben. alexia findet man sowohl mit rapper und dj, als auch in einem line-up von jazz-spielern im ronnie scotts.

walking through the skyÉfive years ago christian naujoks, peter m. kersten and richard von der schulenburg started a series of spontaneous recording sessions without any intention or idea. the only thing what held the group together were the immediate results hitting the three musicians straight inside their hearts. jazz as a metaphor of instrumental conversation, improvisation in the most dillettant way, science as a matter of exploring the opposite sound of what instruments were built to, these might be parts of a concept where there was none.

on moving to canada from his original home of haiti, pianist and singer/songwriter henri-pierre noel brought with him much of the tropical island s influences. the kompa funk sounds of his homeland, along side contemporary north american jazz and disco, ran throughout henri s 1979 album piano, re-released by wah wah 45s in 2012, and now its time for a second helping with the re-issue of 1980s dance floor friendly one more step, both albums having been originally released on very limited private presses and since become holy grails of the back music scene.

atemberaubender zeitgenoessischer spiritual jazz aus suedafrika: als tumi mogorosi diese suite fŸr jazzmusiker und opernsaenger(-innen) komponierte, hatte er noch nie von den bisherigen erfolgreichen versuchen von donald byrd, max roach oder mary lou williams gehoert, diese scheinbar unvereinbaren elemente zu kombinieren. tumi, im jahr 1987 geboren und bereits ein versierter schlagzeuger in der jo burg musikszene, absolvierte zu der zeit sein musikstudium an der tshwane university of pretoria, wo er enge freundschaften mit opernsaenger auf dem selben campus hatte. im gegensatz zu einigen seiner us-kollegen sind tumis ueberzeugungen nicht religioes.die cd erscheint mit einem 4-seitigen booklet plus bonus tracks, die lp kommt im 60s uk laminat cover style

nowadays house music has become a global phenomenon. almost all songs/tracks from the 80s and 90s have been recycled and sampled. harley&muscle from milan are the spearhead of the international deep house scene and who is supposed to know better how it all started at the end of the eighties. soulstar proudly presents the fourth edition of the house classics compilation. also on *house classics iv* harley&muscle present the who-is-who of the house music world and deliver 26 titles the wrote house music history.

real jazz-funk with an hip hop attitude. as their band name says, they only play cover of dope gems. rare tracks from the late 70s and early 80s from ost or valuable vinyls

waehrend der letzten 20 jahre hat robin rimbaud/scanner das experimentelle terrain zwischen klang, raum, bild und form bereist und dabei eine unueberschaubare fuelle von genres miteinander verknuepft, bereits ein kurzer auszug seines schaffens umfasst sounddesign, filmkompositionen, computermusik, avantgarde, zeitgenoessische komposition, multimediale gro§auftritte, produktdesign, architektur, mode, rockmusik und jazz.

strut praesentiert hardcore traxx: dance mania records 1986-1997, die erste definitive retrospektive von chicagos wichtigstem housemusic label. das label half bei der etablierung des ghetto-house-sounds und repraesentierte die street level clubkultur in den neunziger jahren. es entstand als raue alternative zu trax und dj international mitte der 80er jahre

jerome derradjis past compilations, 122 bpm: the birth of house music, in the dark: the soul of detroit & the american boogie down have received widespread critical acclaim and were great sellers in north america, europe and japan. chicagos original house music is seeing a huge resurgence of popularity around the world as proven by the recent reissue compilations on strut, soul jazz, demon and more. bang the box! is part 2 of a 2 series compilation, on the work of matt warren and miguel garcia. includes 14 unreleased tracks

die famosen bostoner house djs/produzenten soul clap huldigen mit ihrer neuen mix-cd dem legendaeren house-label nice n ripe, das zwischen 1997-2001 seine hochphase hatte und ma§geblich den uk garage-sound mitpraegte, der heute wieder in aller munde (und ohren) ist. 30 clubklassiker und -hits von 24 hour people, industry standard, ty holden, u.v.a., die von ibiza bis nyc auf allen house-dancefloors liefen.

der suedafrikanische rapper simba & der multi instrumentalist milton gulli present >the heroes - tribute to a tribe called quest.<

rocketnumbernine verbinden einfluesse von detroit ueber london bis afrika und zurueck. ihr eigenwilliger sound ist ein psychedelischer dance-punk-jazz-mashup, der an den space-jazzer sun ra erinnert und sich im laufe der zeit von improvisation zu kernigen club-nuggets entwickelte. 2010 erschien die kult-12inch roseland/metropolis auf four tets text-label, die naechste text-12inch wird eine kooperation mit neneh cherry.

brill collaboration , detroit legend juan atkins together with moritz von oswald... for those who knows

nach zwei bejubelten vorgaengern erweitern sally shapiro und ihr produzent johan agebjoern aus schweden auf somewhere else ihr spektrum aus 80er italo-disco und melancholischen melodien um elemente aus indiepop (der marke belle & sebastian), funk, electronica und jazz. am neuen album wirkten ebenfalls befreundete acts wie electric youth, anoraak und le prix mit.

perfekt getimed, kehrt omar nun mit einem brandneuen album zurueck, von dem nicht wenige sagen, es sei ohne zweifel das stŠrkste seiner gesamten karriere. der wirbel, den bereits die veroeffentlichung des titeltracks the man als erste single ausloeste, bestaetigt, dass omar sich unbestreitbar auf der hoehe seine kunst befindet szene-groe§en wie gilles peterson (bbc 6), trevor nelson (radio 2) und jamie cullum haben sich zu recht fuer die nummer begeistert und sie als neuerlichen beweis seiner legendaeren faehigkeit gefeiert, umwerfend eingaengige melodien zu schreiben, der er auf diesem brandneuen, jetzt schon als klassiker zu bezeichnenden song, auch noch eine produktion verpasste, die funkier ist, als alles was man bisher von ihm kannte